Η Govedarou Art Gallery παρουσιάζει την ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο: "ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ: ΑΣΚΗΤΙΚΗ", την επιμέλεια της οποίας φέρει η Ιστορικός της Τέχνης ΕΚΠΑ, ΜΑ Δημοσιογράφος και μέλος της AICA Eλλάδος, Νικολένα Καλαϊτζάκη.

Η Ιστορικός της Τέχνης και Επιμελήτρια της έκθεσης, Νικολένα Καλαϊτζάκη, σημειώνει:

"Θαρρετά ξεδιπλώνω την μικρή μου αφήγηση, δίνοντας χώρο στην σκέψη να αφήσει την καρδιά να χορέψει στους αιμάτινους, βαθυκόκκινους, μα πιο πολύ ελεύθερους ρυθμούς μιας αιώνιας ΑΣΚΗΤΙΚΗΣ γραμμένης το 1922 με μελάνι. Χαρά και λύπη, ή χαρμολύπη (;), ζωή και θάνατος, ή κάτι παραπέρα (;). Άβυσσος, ψυχή φθαρτή και σώμα άφθαρτο, ή το αντίστροφο (;). Το άλυτο αίνιγμα και τα όνειρα που ακόμα κι αν κλαίνε δεν στερεύουν• αποζητούν να αναμετρηθούν με σάρκινους δαίμονες και επινοημένους θεούς. Να εκπληρωθούν και να εκπληρώσουν ως μεγαλειώδη, απείθαρχα γεννήματα ενός θαυμαστού και άτρωτου υπερανθρώπου• στο βάθος το φως, το ανέσπερο, γαλάζιος ορίζοντας.

Λέγεται πως οι άνθρωποι δεν ξεχνάνε ποτέ όσους μιλούν αληθινά στην καρδιά τους, και ο Νίκος Καζαντζάκης, ο χαρισματικός στοχαστής, ο εμπνευσμένος και ακούραστος συγγραφέας, ο διεθνώς καταξιωμένος για το πολύτιμο έργο που μας χάρισε είναι, αναμφίβολα, ένας από εκείνους τους ανθρώπους τους αξέχαστους, που με περηφάνια και δέος αναγνωρίζουμε ως δικούς μας, καθώς παρασυρόμαστε από την ορμή της διανοητικής του ζεστασιάς και υπεροχής που μένει πάντα εδώ και συντροφεύει το έναστρο πέρασμα μας.

// Ερχόμαστε από μια σκοτεινή άβυσσο· καταλήγουμε σε μια σκοτεινή άβυσσο· το μεταξύ φωτεινό διάστημα το λέμε Ζωή. Ευτύς ως γεννηθούμε, αρχίζει κι η επιστροφή· ταυτόχρονα το ξεκίνημα κι ο γυρισμός· κάθε στιγμή πεθαίνουμε. Γι’ αυτό πολλοί διαλάλησαν: Σκοπός της ζωής είναι ο θάνατος. Μα κι ευτύς ως γεννηθούμε, αρχίζει κι η προσπάθεια να δημιουργήσουμε, να συνθέσουμε, να κάμουμε την ύλη ζωή· κάθε στιγμή γεννιούμαστε. Γι’ αυτό πολλοί διαλάλησαν: Σκοπός της εφήμερης ζωής είναι η αθανασία 

(Νίκος Καζαντζάκης, απόσπασμα από την "Ασκητική") //".

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Ελένη Αρβανιτάκη • Ευθύμης Αργυράτος • Κωστής Ατσαλής • Στέλλα Βαρνά • Έφη Βερικίου • Μαρία Βλασερού • Εβίτα Βουδούρη • Αλέξανδρος Βούτσας • Ειρήνη Γεωργοπούλου • Σίλια Γιακαμόζη • Σκεύη Γιαπάνη • Βερονίκη Δαμιανίδου • Φαίδρα Εγγλέζου • Μαρία Ζήση • Βασιλική Καράμπαμπα • Στέλλα Κόζα • Kώστας Κουνάλης • Λίνα Κουντουράκη • Δημήτρης Λαπούσης • Θάνος Λιάκος • Ντορίνα Μάλλιου • Αντωνία Μαντζούκα • Θέτις Μαριανού • Σταυρούλα Μητσάκου • Αλίκη Μιχαηλίδου • Ειρήνη Μονομμάτου • Χρύσα Μπεζιργιαννίδου • Γιώτα Μπούζα • Κωνσταντίνα Ντζιαβού • Θεμιστοκλής Παπαπαναγιώτου • Βαγγέλης Παππάς • Τζένη Πετροπούλου • Ελευθερία Ραπανάκη • Μιχάλης Σισμανίδης • Ίριδα Σπίνουλα • Νικόλας Φωτιάδης • Μαρία Χαλκιά • Κατερίνα Χατζή • Έλλη Χούσου

Εγκαίνια: Παρασκευή 25 Φεβρουαρίου (6 - 9:30 μ.μ.)

Διάρκεια έκθεσης: 25 Φεβρουαρίου - 11 Μαρτίου 2022 

Ωράριο λειτουργίας χώρου:

Δευτέρα, Τετάρτη & Παρασκευή: 11 π.μ. - 2 μ.μ.

Τρίτη, Πέμπτη: 11 π.μ. - 2 μ.μ. & 6 μ.μ. - 8 μ.μ.

Σάββατο: 11 π.μ. - 2 μ.μ.

Κυριακήκλειστά

*Για την είσοδο στον χώρο της γκαλερί είναι υποχρεωτική η χρήση μάσκας και η επίδειξη πιστοποιητικού νόσησης ή εμβολιασμού. Μέγιστος αριθμός ταυτόχρονης παραμονής ατόμων στον χώρο: 8 άτομα.

#ΝΙΚΟΣ_ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ_ΑΣΚΗΤΙΚΗ

Govedarou Art Gallery

Επιμέλεια έκθεσης: Νικολένα Καλαϊτζάκη (https://nikolenakalaitzaki.wordpress.com, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Με την Υποστήριξη: Polis Magazino & ThessCulture

Η Govedarou Art Gallery με χαρά συμμετέχει και φέτος στη 5η Art-Thessaloniki International Contemporary Art Fair στη ΔΕΘ Helexpo στη Θεσσαλονίκη( περίπτερα 10-9-8) από 25-28/11/2021

Οι εικαστικοί που συμμετέχουν φέτος είναι οι:

Achim Dittrich (φωτογραφία)

Νανα Winter-Γεωργιάδου

Νίνα ΜΙχαηλίδου

Στέλιος Ζαχαρούδης

Όλγα Χατζηχρίστου

Θα μας βρείτε στο Περίπτερο 10 - Booth 10

Τέχνη χωρίς σύνορα: Ουκρανικό Artproject "RE: CREATION" στη Θεσσαλονίκη.

Η διοργάνωση θα γίνει από το CultureCenterArtLineυπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ουκρανίας στην Ελλάδα και του Προξενείου της Ουκρανίας στη Θεσσαλονίκη.

Από τις 17 Μαϊου έως τις 2 Ιουνίου 2021 η έκθεση του Oυκρανικού project "RE: CREATION" θα πραγματοποιηθεί στη "GovedarouArtGallery" στη Θεσσαλονίκη. 

Είσοδοςελεύθερηγιατοκοινό με μέγιστο αριθμό παρευρισκομένων 4 άτομα τη φορά.

Στα πλαίσια του project, θα παρουσιαστούν στο ελληνικό κοινό έργα τέχνης από περισσότερους από 15 διακεκριμένους Ουκρανούς καλλιτέχνες. Το έργο διοργανώθηκε από το Κέντρο Πολιτισμού «ArtLine» υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ουκρανίας στην Ελλάδα και του Προξενείου της Ουκρανίας στη Θεσσαλονίκη.

Η έκθεση έχει σχεδιαστεί για να παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό μια ποικιλία τεχνικών, στυλ και δημιουργικών προσεγγίσεων σύγχρονων Ουκρανών καλλιτεχνών. Η έκθεση θα περιλαμβάνει κλασική ζωγραφική και μοναδικές πρωτότυπες τεχνικές ζωγραφικής σε γυαλί και ξύλο, γλυπτική, κεραμικά και αποκλειστικά κοσμήματα από τη διάσημη ουκρανική μάρκα "Fursa Fashion".

Η επιμελήτρια του έργου, η διάσημη Ουκρανή καλλιτέχνης MariannaAbramova, έθεσε ως στόχο να παρουσιάσει τη δημιουργική ενέργεια και τις δυνατότητες της ουκρανικής τέχνης, να αποκαλύψει τι την εμπνέει και τι προκαλεί τη δημιουργική ώθηση για τον καλλιτέχνη, να εξερευνήσει την αλληλεπίδραση διαφορετικών τεχνών και να κατανοήσει έτσι τον διάλογο της τέχνης και του πολιτισμού μέσα από έργα Ουκρανών καλλιτεχνών.

"Αυτό το project, που δημιουργήθηκε σε συνεργασία με την ιδιοκτήτρια της ελληνικής γκαλερί GovedarouArtGalleryκαι συν-επιμελήτρια Νατάσα Γκοβεδάρου, είναι ένας άλλος φωτεινός σύνδεσμος στην αλυσίδα των πολιτιστικών δεσμών και του δημιουργικού διαλόγου μεταξύ των δύο χωρών. Στόχος του είναι η επέκταση του πεδίου του διαπολιτισμικού διαλόγου και η ενοποίηση των επιτυχημένων βημάτων που έχουν ήδη ληφθεί προς την κατεύθυνση της συνεργασίας μας στον τομέα του πολιτισμού μεταξύ Ουκρανίας και Ελλάδας "- λέει η MariannaAbramova.

Το «RE: CREATION» projectσας προσφέρει την ευκαιρία να κοιτάξετε πίσω από τα παρασκήνια του «δημιουργικού εργαστηρίου» σύγχρονων Ουκρανών καλλιτεχνών, να αναλύσετε τι γίνεται μια δημιουργική πηγή που ωθεί στη δράση, ποιοι τύποι και έργα της παγκόσμιας τέχνης αντικατοπτρίζονται στους πίνακες των σύγχρονων Ουκρανών καλλιτεχνών.

Σας προσκαλούμε λοιπόν να μοιραστείτε τη ζωτική ενέργεια της έμπνευσης που εκπληρώνεται σε μοναδικά έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, κεραμικής και αποκλειστικών κοσμημάτων από τη διάσημη ουκρανική μάρκα "Fursa Fashion".

Curator of the project:  Marianna Abramova – Member of the National Union of Artists of Ukraine, Member of the Visual Artists Association of Central Greece (VAACG), art- director of Culture center “ArtLine”

Co-curator: Natasa Govedarou (Govedarou Art Gallery director)

Ο εικαστικός Reiner Langer από τη Γερμανία έρχεται στη Θεσσαλονίκη να εκθέσει στη Govedarou Art Gallery, Γ.Παπανδρέου 5(πρώην Ανθεων, στάση Γεωργίου) τα έργα του. Ο τίτλος της δεύτερης ατομικής του έκθεσης στη γκαλερί είναι "ForFreedom". Τα εγκαίνια θα γίνουν τη Πέμπτη 19 Μαρτίου, στις 19:30 στο χώρο της γκαλερί. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 4 Απριλίου.

Όλα τα έργα έχουν γίνει με τη δική του πρωτότυπη μικτή τεχνική που χρησιμοποιεί, την οποία πολλοί θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν μέσα από τα δίωρα εργαστήρια που θα γίνουν στις 24 Μαρτίου και στις 26 Μαρτίου στη γκαλερί (πληροφορίες στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

Μέσα στα πλαίσια της ατομικής του έκθεσης θα παρουσιαστεί παράλληλα και ένα μέρος από το πρότζεκτ MailArtProject: ”AgainstWar” byReinerLanger το οποίο ο ίδιος έχει ξεκινήσει εδώ και περίπου 25 χρόνια με συμμετοχές εικαστικών από όλο τον κόσμο που θέλουν να εκφράσουν μέσα από τα έργα τους την εναντίωση και δυσαρέσκειά τους για τον πόλεμο. Στη τελευταία μεγάλη έκθεση που έγινε συμμετείχαν 400 εικαστικοί με 900 έργα από όλο τον κόσμο.

Εγκαίνια: Πέμπτη 19 Μαρτίου, ώρα 19:30

Διάρκεια έκθεσης: 19 Μαρτίου – 4 Απριλίου 2020

Είσοδος ελεύθερη για το κοινό.

Πρόσκληση

Ο εικαστικός Reiner Langer από τη Γερμανία έρχεται στη Θεσσαλονίκη να εκθέσει στη Govedarou Art Gallery, Γ.Παπανδρέου 5(πρώην Ανθεων, στάση Γεωργίου) τα έργα του. Ο τίτλος της δεύτερης ατομικής του έκθεσης στη γκαλερί είναι "For Freedom". Τα εγκαίνια θα γίνουν τη Πέμπτη 19 Μαρτίου, στις 19:30 στο χώρο της γκαλερί. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 4 Απριλίου. Όλα τα έργα έχουν γίνει με τη δική του πρωτότυπη μικτή τεχνική που χρησιμοποιεί, την οποία πολλοί θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν μέσα από τα δίωρα εργαστήρια που θα γίνουν στις 24 Μαρτίου και στις 26 Μαρτίου στη γκαλερί (πληροφορίες στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

Μέσα στα πλαίσια της ατομικής του έκθεσης θα παρουσιαστεί παράλληλα και ένα μέρος από το πρότζεκτ MailArtProject: ”AgainstWar” byReinerLanger το οποίο ο ίδιος έχει ξεκινήσει εδώ και περίπου 25 χρόνια με συμμετοχές εικαστικών από όλο τον κόσμο που θέλουν να εκφράσουν μέσα από τα έργα τους την εναντίωση και δυσαρέσκειά τους για τον πόλεμο. Στη τελευταία μεγάλη έκθεση που έγινε συμμετείχαν 400 εικαστικοί με 900 έργα από όλο τον κόσμο.

Εγκαίνια: Πέμπτη 19 Μαρτίου, ώρα 19:30

Διάρκεια έκθεσης: 19 Μαρτίου – 4 Απριλίου 2020

Είσοδος ελεύθερη για το κοινό.

Χορηγοί επικοινωνίας: Polis Magazino, Thessculture

Πρόσκληση

On google

What is photography for you? a form of personal expression? A need for creation, communication, or something else?

AD: Photography is indeed a form of personal expression, a true passion. It gets me out into nature, into landscapes where I feel completely by myself and where I have the chance to experience magic moments or special encounters with animals in their habitat.

How would you characterize yourself as a photographer?

AD: I believe I am a patient and persistent photographer. If I spot a scenery or a particular animal I may come back and try to get an even better photo in case I’m not satisfied with my first results. Also I like to explore landscapes and habitats in depth, sometimes for years to get a comprehensive collections of photos that express the richness of that particular area.

What is the source of your inspiration?

The beauty of nature – in all aspects, to experience magic moments and my respect for wild animals in their habitats

With which personality of Art world would you like to come into a dialogue and on what subject?

I’d like to come into a dialogue with Art Wolfe and Frans Lanting on their projects and with Sebastiao Salgado on black and white photography

Would you consider to express yourself with any other form of art besides photography?

If I had a talent for it, I would like to draw – just with pencils on paper

If you chose a different era to live and create what would it be and how do you think you would express yourself artistically?

Although the life of an artist at the beginning of the 20^th century was certainly tough, I would have liked to be a painter before the 1^st World War (without being affected by it of course)

What is the relation of the creator to his work?

The work is the way a creator expresses him – or herself. I like to express my fascination of the beauty and the variety of nature

What are your future plans?

Explore the natural treasures of Greece – especially in the north of the country further across the different seasons and further on to explore the wider Balkan and it’s wild nature.

I’d like to show these treasures in further exhibitions and publications like articles and books with the particular emphasis on showing the beauty of nature to children.

I’m convinced that we will only protect what we have learned to love.

Διαβάστε εδώ τη συνέντευξη στο Polis Magazino >>

Παρουσίαση των τεχνικών της Macrophotography τη Πέμπτη 5 Μαρτίου, ώρα 19.00

Είσοδος ελεύθερη για το κοινό.

Μέσα στα πλαίσια της ατομικής αυτής έκθεσης φωτογραφίας θα γίνει τη Πέμπτη 5 Μαρτίου, ώρα 19.00 παρουσίαση στα αγγλικά από τον AchimDittrichτων τεχνικών της Macrophotographyκαι το κοινό θα έχει την ευκαιρία να συνομιλήσει και να ανταλλάξει ιδέες με τον φωτογράφο.

Δείτε τη συνέντευξη της Νίνας Μιχαηλίδου στη TV100 στην εκπομπή της Χριστίνας Κανατάκη "Πάρτε Θέση" καθώς και στο ρεπορτάζ στα πολιτιστικά των ειδήσεων

>> ρεπορτάζ στις ειδήσεις της TV100

>> εκπομπή "Πάρτε Θέση"