govedarou

govedarou

Συνέντευξη της Νατάσας Γκοβεδάρου επιμελήτριας της ομαδικής έκθεσης "ΑΕΡΑΣ, ΦΩΤΙΑ, ΝΕΡΟ, ΓΗ", ζωγράφου και ιδιοκτήτριας της Govedarou Art Gallery στο fox24.gr

 

https://fox24.gr/2023/02/04/natasa-gkovedaroy-einai-pagio-aitima/?fbclid=IwAR0aHAJ1eG2cQT2lO-8vRn7L-3F0X8_V7wPOkY8YkycEw-aHIUc_d1RJl4Q

“Το National Geographic είναι κατά κάποιον τρόπο το “ιερό δισκοπότηρο” του κάθε φωτογράφου άγριας φύσης”

Ο Θοδωρής Μάττας είναι βραβευμένος φωτογράφος άγριας φύσης, γεννήθηκε και ζει στη Θεσσαλονίκη. Οι φωτογραφίες του έχουν δημοσιευτεί σε μεγάλα διεθνή περιοδικά,  βιβλία και ημερολόγια σε όλο τον κόσμο, έχουν δε χρησιμοποιηθεί σε σχολεία και πανεπιστήμια στα πλαίσια εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων με θέμα τη Φύση.

Κάθε χρόνο ηγείται φωτογραφικών σαφάρι στην Αφρική, όπου και διδάσκει σε αρχάριους αλλά και προχωρημένους φωτογράφους αλλά και απλούς περιηγητές την απαιτητική φωτογραφία της άγριας φύσης επί του πεδίου.

Ακολουθεί η συνέντευξη:

● Κύριε Μάττα, ως επαγγελματίας φωτογράφος και με πρωταγωνίστρια τη φύση ταξιδέψατε και καταφέρατε να συλλέξετε φωτογραφίες από κάθε μέρος του πλανήτη. Ποιοί προορισμοί ήταν για εσάς οι σημαντικότεροι και γιατί;

Είμαι φωτογράφος άγριας φύσης από το 2005. Ταξιδεύω αποκλειστικά στην Αφρική, λόγω του ό,τι τα τοπία και η βιοποικιλότητα της Αφρικανικής Ηπείρου είναι αξεπέραστα και μου παρέχουν ανεξάντλητες φωτογραφικές ευκαιρίες.

Σε αυτά τα 18 χρόνια που έχουν περάσει από τότε που ξεκίνησα, έχω επισκεφτεί σχεδόν όλα τα εθνικά πάρκα στις χώρες της ανατολικής και νότιας Αφρικής ως επικεφαλής φωτογραφικών workshops διδάσκοντας σε αρχάριους αλλά και έμπειρους φωτογράφους από όλο τον κόσμο την wildlife φωτογραφία. Ίσως ο πιο αγαπημένος μου προορισμός είναι η Ναμίμπια, λόγω της ιδιαιτερότητας της τοπογραφίας της! Τα τοπία της είναι μοναδικά, θυμίζουν πολύ τον πλανήτη Άρη, με το κόκκινο χρώμα στο έδαφος και τις ατελείωτες ερημικές περιοχές!

Ο συνδυασμός του τοπίου αυτού με την παρουσία άγριας ζωής δημιουργεί ιδανικές Aniscape φωτογραφίες άγριας φύσης, που σαν είδος φωτογραφίας είναι και το αγαπημένο μου.

● Πως προέκυψε η συνεργασία σας με το National Geographic; Τι αποκομίσατε σε επίπεδο γνώσεων από αυτή την εμπειρία;

Το National Geographic είναι κατά κάποιον τρόπο το “ιερό δισκοπότηρο” του κάθε φωτογράφου άγριας φύσης. Αν αυτοί δημοσιεύσουν φωτογραφία σου (περίπου δημοσιεύουν τρεις στις χίλιες που δέχονται από φωτογράφους από όλο τον κόσμο) σημαίνει ότι το υλικό σου είναι σιγουρα πρωτότυπο και υψηλού επιπέδου.

Είχα την τύχη να επιλεγούν πολλές φωτογραφίες μου για δημοσίευση στο National Geographic όλα αυτά τα χρόνια της ενασχόλησής μου με την wildlife φωτογραφία και το γεγονός αυτό με βοήθησε στο να εξελίξω την τεχνική μου και τη φωτογραφική μου ματιά, μου έδωσε όμως και δημοσιότητα και προβολή στη δουλειά μου.

● Σήμερα είστε πρόεδρος του Ομίλου Φίλων Αστρονομίας που εδρεύει στη Θεσσαλονίκη. Μπορείτε να μας αναφέρετε δύο βασικούς στόχους σας για το μέλλον του Ομίλου;

 Ο Όμιλος Φίλων Αστρονομίας δραστηριοποιείται στην πόλη της Θεσσαλονίκης από το 1997 και σήμερα αριθμεί περίπου 300 μέλη από όλη την Ελλάδα. Στα 25 χρόνια λειτουργίας του,  έχει αποτελέσει φάρο στην διάδοση και την εκμάθηση της Αστρονομίας στο ευρύ κοινό, παρέχοντας διαλέξεις διακεκριμένων επιστημόνων αλλά και καθηγητών πανεπιστημίου, (πολλοί εκ των οποίων  είναι και ιδρυτικά μας μέλη),  που θα ήταν χωρίς τον ΟΦΑ απρόσιτοι στο ευρύ κοινό, ενώ παράλληλα αναπτύσσει και δραστηριότητες για την άμεση επαφή του κόσμου με το αντικείμενο της Αστρονομίας, όπως είναι τα αστρο-πάρτυ, στα οποία δείχνουμε στο κοινό με τα τηλεσκόπιά μας τις ομορφιές του σύμπαντος. Έχουμε επίσης στενή συνεργασία με σχολεία της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης όχι μόνο στην πόλη της Θεσσαλονίκης αλλά και εντός του νομού, συμμετέχοντας σε προγράμματα επιμόρφωσης των μαθητών γύρω από την Αστρονομία

Η συνεργασία μας με την γνωστή γκαλερί Govedarou Art Gallery, που αφορά τη συνδιοργάνωση έκθεσης με θέμα το σύμπαν είναι μια εξαιρετική ευκαιρία να “παντρέψουμε” την επιστήμη της Αστρονομίας με τις τέχνες.

● Σε συνεργασία με την Govedarou Art Gallery παρουσιάζετε την έκθεση με τίτλο” Τελευταίο Σύνορο του Ανθρώπου Η Πνοή του Θεού”. Τι έργα θα συναντήσει το κοινό που θα επισκεφθεί την έκθεση και ποίο είναι το κεντρικό μήνυμα που θέλετε να περαστεί στον κόσμο;

Η έκθεση φιλοξενεί έργα διακεκριμένων εικαστικών, ζωγράφων και φωτογράφων με θέμα το σύμπαν και τη θέση του ανθρώπου μέσα σε αυτό!

Το μήνυμα που θέλουμε να περάσουμε στο κοινό είναι ότι οι επιστήμες και οι τέχνες συμβαδίζουν στην εξελιγκτική πορεία του ανθρώπου, αλληλο-συμπληρώνονται και βοηθούν τον άνθρωπο να κατανοήσει καλύτερα το περιβάλλον στο οποίο ζει.

 

https://fox24.gr/2023/01/19/th-mattas-sto-fox24-gr-ta-topia-kai/?fbclid=IwAR2qmgiawGd26llg_eMPE1-mZQT_aBKgIjwJ9HA4mda2fU-Xov98u3oc6E8

Παρασκευή, 13 Ιανουαρίου 2023 10:50

“ΑΕΡΑΣ, ΦΩΤΙΑ, ΝΕΡΟ, ΓΗ”

“ΑΕΡΑΣ, ΦΩΤΙΑ, ΝΕΡΟ, ΓΗ”

2 – 22 Φεβρουαρίου 2023

Η Νατάσα Γκοβεδάρου, εικαστικός, curator και ιδιοκτήτρια της GovedarouArtGallery, διοργανώνει την ομαδική έκθεση στο χώρο της γκαλερί. Το θέμα αυτής της ομαδικής έκθεσης είναι “ Αέρας, Φωτιά, Νερό, Γη”. Το παρακάτω κείμενο μπορεί να διευκολύνει τον εικαστικό στην έμπνευση της θεματολογίας που επιλέχθηκε για αυτή την έκθεση. Είναι σημαντικό να τονίσουμε ότι η φιλοσοφία αυτή των 4 στοιχείων της φύσης συναντάται σε όλους τους πολιτισμούς στο βάθος της ανθρώπινης ιστορίας και δεν περιορίζεται μόνο στην αρχαία ελληνική.

Η διδασκαλία και ο συμβολισμός των τεσσάρων στοιχείων είναι κάτι που μέχρι πριν από λίγο καιρό προκαλούσε γέλιο και ειρωνικά σχόλια στους ερευνητές. Οι περισσότεροι άνθρωποι δε μπορούσαν να αντιληφθούν την αξία μιας συμβολολογίας ξένης προς την λογική του 19ου και του 20ου αιώνα, καθώς ο ορθολογισμός τους είχε ποτίσει το μυαλό. Αλληγορίες και συμβολισμούς για τα 4 στοιχεία συναντάμε σε πολυάριθμους πολιτισμούς σε ολόκληρη τη γη.

Σύμφωνα με την οντολογική θεωρία των τεσσάρων στοιχείων όλος ο κόσμος δομείται θεμελιακά από τέσσερα βασικά στοιχεία. Από αυτά, τις αλληλεπιδράσεις και τις αναμείξεις τους οικοδομούνται όλα τα υλικά και άυλα, ορατά και αόρατα αντικείμενα του Σύμπαντος. Τα τέσσερα στοιχεία έχουν τα εξής ονόματα:

  • ο Αέρας
  • η Φωτιά
  • το Νερό
  • η Γη

Οι όροι παραπέμπουν στις αντίστοιχες φυσικές έννοιες της φωτιάς, των αερίων, του νερού και του εδάφους, λόγω παρεμφερών ιδιοτήτων, αλλά στην πραγματικότητα πρόκειται για υποτιθέμενα οντολογικά θεμέλια συστατικά της φύσης και όχι για τις γνωστές έννοιες της καθημερινότητας.

Η Govedarou Art Gallery σε συν-διοργάνωση με τον Όμιλο Φίλων Αστρονομίας (Ο.Φ.Α) παρουσιάζει στο χώρο της στη Γεωργίου Παπανδρέου 5(πρώην Ανθέων), την ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο: “Τελευταίο Σύνορο του Ανθρώπου Η Πνοή του Θεού…ΣΥΜΠΑΝ, την επιμέλεια της οποίας φέρει η εικαστικός και ιδιοκτήτρια της γκαλερί Νατάσα Γκοβεδάρου. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν στις 10 Ιανουαρίου 2023 και θα διαρκέσει μέχρι 27 Ιανουαρίου.Συμμετέχουν 25 εικαστικοί.

"Ο Όμιλος Φίλων Αστρονομίας ιδρύθηκε τον Νοέμβριο του 1997 με σκοπό να φέρει κοντά όλους όσοι κοιτούν ψηλά θαυμάζοντας το μεγαλείο του σύμπαντος που μας περιβάλλει, να βοηθήσει στη διάδοση της επιστήμης της αστρονομίας και της διαστημικής στην χώρα μας. 

Φιλοδοξία του Ο.Φ.Α. είναι να διευρύνουν όλοι τις γνώσεις τους τόσο γενικά, όσο και επιλεκτικά στους τομείς που ενδιαφέρεται ο καθένας. 

Σήμερα, 25 χρόνια μετά την ίδρυσή του αριθμεί 600 μέλη. 

Στον Όμιλο συμμετέχουν άνθρωποι όλων των επαγγελμάτων όπως καθηγητές πανεπιστημίου, εκπαιδευτικοί, δάσκαλοι, φοιτητές, δικηγόροι, τραπεζικοί, εργαζόμενοι, ελεύθεροι επαγγελματίες,  ενώ μέλη του συνεργάζονται με την NASA και την ESA, έχει δε να επιδείξει σπουδαίες διακρίσεις στην εύρεση υπερκαινοφανών αστέρων, κομητών, μελέτη ηλιακών εκλείψεων, ενώ αστρονομικές φωτογραφίες των μελών του έχουν βραβευτεί στα σπουδαιότερα επιστημονικά περιοδικά διεθνώς".

Χαιρετισμός του Προέδρου του Ομίλου Φίλων Αστρονομίας (Ο.Φ.Α) κυρίου Θεόδωρου Μάττα:

“Η δημιουργία καλλιτεχνικού έργου και η επιστήμη αποτελούν φαινόμενα μιας μακράς εξελικτικής διαδικασίας, που συνδέεται άμεσα με τη βιολογική, διανοητική και κοινωνική ωρίμανση του ανθρώπινου είδους.  

Η επιστήμη και οι τέχνες συνυπάρχουν και αλληλεπιδρούν μεταξύ τους, είναι δε πολύ συχνά συμπαραγωγοί και συνδιαμορφωτές κοινών δημιουργιών!

Ο Όμιλος Φίλων Αστρονομίας, ένα σωματείο που ιδρύθηκε πριν 25 χρόνια με σκοπό τη διάδοση της επιστήμης της Αστρονομίας βρίσκεται στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει τη συνδιοργάνωση μαζί με την Govedarou Art Gallery, ομαδικής έκθεσης με θέμα τις ομορφιές του Σύμπαντος.

Ευχαριστούμε την επιμελήτρια της έκθεσης κα Νατάσα Γκοβεδάρου για την συνεργασία και προσδοκούμε σε ένα αποτέλεσμα που θα συνδυάσει την επιστήμη και τις τέχνες με τον πιο αρμονικό τρόπο.”

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Νανά Winter-Γεωργιάδου, Αζαριά Νταίζη, Ανδρουλάκη Πελαγία, Ασπρίδης Μάρκος, Βυζοβίτου Σύνη, Γεράκη Βικτωρία, Γερούκη Ζωή, Γιαρεντζίδης Βασίλειος, Γκοβεδάρου Νατάσα, Δημούδη Μάγδα, Ζαχαρούδης Στέλιος, Ιωαννίδης Καλλίας, Καρτέρης Ευθύμης, Κόκκινος Γιώργος, Μαυρολέων-Πολυζωϊδου Κατερίνα, Μιχαηλίδου Νίνα, Μπεγγλή Ευγενία, Πάδης Αντώνης, Παπαλεξίου Μαρία, Πεπονίδης Τάσος, Σαρησάββα Κατερίνα, Τάξος Παναγιώτης, Τρούλη Γεωργία, Χαλκιά Μαρία, Χατζημανώλη Βασιλική

Διάρκεια: 10 - 27 Ιανουαρίου 2023

Εγκαίνια: Τρίτη 10 Ιανουαρίου 2023, ώρα 18:00 – 21.00

Στη GovedarouArtGalleryΓ.Παπανδρέου 5 (πρώην Ανθέων), στάση Γεωργίου

Επιμέλεια έκθεσης: Νατάσα Γκοβεδάρου

Συνδιοργάνωση: Όμιλος Φίλων Αστρονομίας (Ο.Φ.Α)

Ωράριο λειτουργίας χώρου:

Δευτέρα, Τετάρτη & Παρασκευή: 11 π.μ. - 2 μ.μ.     Τρίτη, Πέμπτη: 11 π.μ. - 2 μ.μ. & 6 μ.μ. - 8 μ.μ.

Σάββατο: 11 π.μ. - 2 μ.μ.       Κυριακή κλειστά

GovedarouArtGallery,Γ.Παπανδρέου 5 (πρώην Ανθέων), στάση Γεωργίου, Τ.Κ:54645,Θεσσαλονίκη, Τ:2314015613, www.govedaroufineartgallery.com,info@govedaroufineartgallery.com , facebook.com/govedarouartgallery

Όμιλος Φίλων Αστρονομίας (Ο.Φ.Α):Αλεξανδρείας 113, Θεσσαλονίκη, www.ofa.gr

Xορηγοίεπικοινωνίας:  Thessculture & Fox24

Τρίτη, 22 Νοεμβρίου 2022 13:24

Η Δυναμική των Χρωμάτων

Η Govedarou Art Gallery παρουσιάζει την ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο: «Η ΔΥΝΑΜΙΚΗ των ΧΡΩΜΑΤΩΝ» την επιμέλεια της οποίας φέρει η Ιστορικός της Τέχνης ΕΚΠΑ, ΜΑ Δημοσιογράφος και μέλος της AICA Eλλάδος, Νικολένα Καλαϊτζάκη.

Η Ιστορικός της Τέχνης και Επιμελήτρια της έκθεσης, Νικολένα Καλαϊτζάκη, μεταξύ άλλων, σημειώνει:

«Η έκθεση, όπως προδίδει ο τίτλος της, αποζητά να αναδείξει την Δυναμική των Χρωμάτων, μέσα από ελεύθερης θεματολογίας έργα, ο συνδετικός κρίκος των οποίων είναι η αξιοποίηση, από μέρους των εικαστικών, ζωηρών, έντονων χρωμάτων. Το "χρώμα", δομικό στοιχείο της Τέχνης, συνοδεύει από τις απαρχές της, τα μεγαλύτερα κινήματα. Ενδιαφέρον παρουσιάζει η θεώρηση του Ernest Schachtel κατά την οποία: «η εμπειρία του χρώματος μοιάζει μ' εκείνη του συναισθήματος ή της συγκίνησης. Και στις δύο περιπτώσεις τείνουμε να είμαστε παθητικοί δέκτες ερεθισμάτων. Μια συγκίνηση δεν είναι το προϊόν του ενεργώς οργανωτικού νου. Απλώς προϋποθέτει ένα είδος ανοίγματος, το οποίο, επί παραδείγματι, ένα καταθλιμμένο άτομο μπορεί να μην έχει. Η συγκίνηση μας ερεθίζει με τον ίδιο τρόπο που μας ερεθίζει και το χρώμα. Το σχήμα, εν αντιθέσει, φαίνεται να απαιτεί μια πιο ενεργή απόκριση. Ανιχνεύουμε το αντικείμενο, εγκαθιστούμε τον δομικό του σκελετό, συσχετίζουμε τα μέρη προς το όλον. Παρομοίως, ο νους κυριαρχεί επί των παρορμήσεων, εφαρμόζει αρχές, συντονίζει μια ποικιλία εμπειριών, και αποφασίζει επί μιας πορείας δράσεως».

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Πελαγία Ανδρουλάκη / Ελένη Αρβανιτάκη / Χριστιάννα Ασπρούλη / Κωστής Ατσαλής / Ευαγγελία Βεκιαροπούλου / Ελένη Βογιατζάκη / Αλέξανδρος Βούτσας / Στέλλα Γιαγκούλη / Αικατερίνη Γούναρη / Δήμητρα Γούναρη / Μάγδα Δημούδη / Φαίδρα Εγγλέζου / Θανάσης Ζήσης / Μαρία Ζυγομαλά / Γιώργος Ηλιάδης / Γιώργος Κόκκινος / Μελανία Κοσμοπούλου / Δήμητρα Κοτσώνα / Κωνσταντίνος Κουνάλης / Δήμητρα Κουφοπούλου / Βασιλική Κωστοπούλου / Ειρήνη Μονομμάτου / Όλγα Μούτσιανου / Κρίστη Μπουτσάι / Λουκιάνα Παπαδοπούλου / Τζίνα Παπαδοπούλου / Μαρία Παπαλεξίου / Χριστιάνα Παπαμάλη / Στεφανία Παπατρέζη / Μαρία Πεδιαδίτη / Δημήτρης Πετρόπουλος / Βάσω Πουρίδου / Ελευθερία Πρωτόγερου / Αικατερίνη Σαρησάββα / Βιβέττα Σαρρή / Ίριδα Σπίνουλα / Παύλος Σπουρέλας / Αλεξάνδρα Στεφανίδου / Ανθή Συμεωνίδου / Αντιγόνη Τζιόρα / Νίκος Τσιώτας / Μαρία Χαλκιά / Μαρία Χαρκούτση

Εγκαίνια: Παρασκευή 2 Δεκεμβρίου (6 - 9 μ.μ.)

Διάρκεια έκθεσης: 2-16 Δεκεμβρίου 2022

Xορηγοίεπικοινωνίας: Fox24 & ThessCulture

1)Είστε ιδιοκτήτρια της Govedarou Art Gallery. Ποιά είναι η σχέση σας με την τέχνη και ποτέ ιδρύσατε την Gallery;

Η GovedarouArtGalleryιδρύθηκε στη Θεσσαλονίκη το 2014 μέσα σε δύσκολους καιρούς για τη τέχνη μετά την οικονομική κρίση που πέρασε και περνάει θα μπορούσα να πω η χώρα μας. Η τέχνη για μένα δεν έχει μόνο το εμπορικό κομμάτι λόγω της φύσης της δουλειάς μου. Έχοντας αποφοιτήσει με άριστα στη ζωγραφική και σχέδιο από τη Ρωσική Ακαδημία στη Φλωρεντία της Ιταλίας, πράγμα που με έδεσε με τη τέχνη και από τη πλευρά του καλλιτέχνη, κατάφερα να αναδείξω μέσα σε πολύ μικρό χρονικό διάστημα τη γκαλερί στο χώρο τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό, κάνοντάς τη ανταγωνιστική προσφέροντας στο κοινό μόνο ποιοτικές εκθέσεις.

2)Πως λειτουργεί η Gallery; Πέρα από τις εκθέσεις υπάρχει κάποια άλλη καλλιτεχνική δράση που θα πρέπει να γνωρίζει το κοινό;

Το International προφίλ της γκαλερί την έχει εντάξει δυναμικά στο χώρο της τέχνης. Η ανταλλαγή ιδεών, τεχνοτροπιών και τάσεων μέσα από την προβολή εικαστικών από διάφορες χώρες του κόσμου καθιέρωσε τη γκαλερί σε ένα μεγάλο συντελεστή ανταλλαγής πολιτισμού στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Στο χώρο μας γίνονται συχνά, κυρίως ατομικές εκθέσεις, παρουσιάσεις της τεχνικής του καλλιτέχνη που εκτίθεται αλλά και διοργανώνονται και workshop όπου οι συμμετέχοντες μπορούν να μάθουν τη συγκεκριμένη τεχνική που ο εικαστικός χρησιμοποιεί και κάνει ιδιαίτερη τη δουλειά του.

 Η επιλογή των εικαστικών, Ελλήνων και ξένων, γίνεται με βάση πάντα τη ποιότητα και τη δημιουργικότητά τους, επιδεικνύοντας την εκπληκτική ποικιλία και διαφορετικότητα των διάφορων υλικών, τεχνοτροπιών και εκφράσεων τέχνης. Κάποιοι από αυτούς έχουν κερδίσει διάφορα βραβεία, είναι περιζήτητοι εκπαιδευτές εργαστηρίων τέχνης ή σεβαστοί για την ικανότητα τους να χειρίζονται το υλικό που χρησιμοποιούν με άρθρα δημοσιευμένα σε δημοφιλή βιβλία τέχνης και περιοδικά.

Οι καλλιτεχνικοί επιμελητές με τους οποίους συνεργαζόμαστε τόσο από Ελλάδα όσο και από εξωτερικό είναι ακόμα ένα άλλο κομμάτι διοργάνωσης των ομαδικών και ατομικών μας εκθέσεων.

Επίσης στο χώρο γίνονται πολλές φορές και άλλες εκδηλώσεις όπως παρουσιάσεις ποιητών και λογοτεχνών, φιλανθρωπικές εκθέσεις, ομιλίες σχετικές με τη τέχνη και άλλα. Οι νέες τάσεις αλλά και οι παλαιές εμπνεύσεις κάθε μορφής τέχνης βρίσκουν μια στέγη προβολής στο χώρο της Govedarou Art Gallery

3) Δίνετε τη δυνατότητα σε νέους καλλιτέχνες να έρθουν στην Govedarou Art Gallery και να εκθέσουν τα έργα τους;

Οι νέοι καλλιτέχνες είναι καλοδεχούμενοι στη γκαλερί για συμμετοχή τους κυρίως σε ομαδικές εκθέσεις, εφόσον δεν έχουν τελειώσει κάποια Σχολή Καλών Τεχνών, έχοντας για “εισιτήριό” τους στο χώρο μας τη ποιοτική δουλειά τους. Είναι επίσης σημαντικό για έναν καλλιτέχνη να έχει “χτίσει” ένα καλό καλλιτεχνικό βιογραφικό με όσο το δυνατό πιο πολλές συμμετοχές σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις και συνεχή εκπαίδευση στο αντικείμενο.

Στις ατομικές μας εκθέσεις προβάλλονται κατά προτίμηση εικαστικοί απόφοιτοι Σ.Κ.Τ αλλά και κατά εξαίρεση εικαστικοί ταλέντα κατά τη κρίση μας. Σε αυτή τη δυνατότητα κρίσης της επιλογής έρχεται ακριβώς να βοηθήσει η προσωπική μου εμπειρία αλλά και εκπαίδευση. Αλλιώς μπορεί να καταλάβει ένα έργο κάποιος ιδιοκτήτης γκαλερί έχοντας σπουδάσει τη ζωγραφική και αλλιώς ένας που έχει καθαρά και μόνο “εμπορικό” μάτι.

4) Από 13 Οκτωβρίου φιλοξενείτε μια έκθεση με θέμα την κλιματική αλλαγή και τη φύση. Πως εμπνευστήκατε το concept και τι περιλαμβάνει η έκθεση;

Η Govedarou Art Gallery σε συν-διοργάνωση με το Μαριολοπούλειο-Καναγκίνειο Ίδρυμα Επιστημών Περιβάλλοντος παρουσιάζει στο χώρο της την ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο: "Κλιματική Αλλαγή: Άνθρωπος και Φυσικές Καταστροφές", την επιμέλεια της οποίας φέρω ως εικαστικός και ιδιοκτήτρια της γκαλερί.

Ευαισθητοποιημένη από τις συνέπειες της κλιματικής αλλαγής, τόσο στον άνθρωπο όσο και στη φύση, προσκάλεσα τους εικαστικούς να αναδείξουν τη σοβαρότητα του προβλήματος μέσα από τη τέχνη καθώς φύση και τέχνη είναι άρρηκτα συνδεδεμένα. Όπως χαρακτηριστικά τονίζω πάντα: “Ο καλλιτέχνης δεν μπορεί να ζήσει χωρίς τη φύση καθώς πρώτιστος στόχος του είναι η ανάδειξή της μέσα από τα δικά του όπλα που δεν είναι άλλα από το πινέλο, τον καμβά και τα χρώματα. Με το δικό του τρόπο παλεύει να τη κρατήσει ζωντανή για να μπορέσει να συνεχίσει να εμπνέεται από τις ομορφιές της. Πιστεύω η φύση μέσα από τον καλλιτέχνη αποκτά λόγο, εκφράζει το συναίσθημα και μας καλεί να ανταποκριθούμε στα καλέσματά της.”

Τα εγκαίνια της έκθεσης γίνονται στις 13 Οκτωβρίου 2022 που είναι και η Διεθνής Ημέρα Μείωσης των Φυσικών Καταστροφών και η σπουδαιότητα της είναι πολύ επίκαιρη και λόγω της διάσκεψης του COP 27 για την κλιματική αλλαγή.

5) Δώστε μας μια εικόνα για τις μέλλοντικές εκθέσεις που ετοιμάζετε. Τι να περιμένουμε το χειμώνα;

Αμέσως μετά την έκθεση για τη κλιματική αλλαγή ετοιμαζόμαστε για τη συμμετοχή της GovedarouArtGallery στη 6η ArtThessalonikiInternationalArtFair που θα γίνει 3-6 Νοεμβρίου 2022 στη ΔΕΘ Θεσσαλονίκη. Θα μας βρείτε στο περίπτερο 10 booth 8. Συμμετέχουν φέτος 6 εικαστικοί με εμάς: Νανά Winter-Γεωργιάδου, Στέλιος Ζαχαρούδης, Νίνα Μιχαηλίδου, Ειρήνη Μονομμάτου, Μαρία Χαλκιά και Όλγα χατζηχρίστου.

Στο πρόγραμμά μας φυσικά υπάρχουν πολλές ομαδικές αλλά και ατομικές εκθέσεις τις οποίες το κοινό μπορεί να ενημερώνεται μέσα από εσάς αλλά και από τη σελίδα μας στο facebook https://www.facebook.com/govedarouartgallery/ και στο site μας https://www.govedaroufineartgallery.com

-           Επιλέξατε ως κύρια θεματική της έκθεσης σας την “Κλιματική Αλλαγή: Άνθρωπος και Φυσικές Καταστροφές”. Γιατί τώρα; Τι έχει αλλάξει εν έτη 2022;

Ήμουν πάντα ευαισθητοποιημένη πάνω στο θέμα του περιβάλλοντος και των επιπτώσεων από τη επέμβασή μας σε αυτό. Είναι πλέον πολύ εμφανής η επίδραση του φαινομένου στη καθημερινότητα μας και δυστυχώς πιστεύω ότι τα πράγματα θα χειροτερέψουν μελλοντικά. Η GovedarouArtGalleryθα ξεκινήσει μια σειρά ομαδικών εκθέσεων με κεντρικό θέμα το περιβάλλον και θέματα που σχετίζονται με αυτό βάζοντας το λιθαράκι της στη προσπάθεια αφύπνισης του κόσμου μέσω της τέχνης.

-           Ο άνθρωπος είναι αδύνατον να κυριαρχήσει στις δυνάμεις της φύσης. Ποιος πιστεύετε είναι ο δικός του τρόπος επιβίωσης σε μια τόσο μεταβαλλόμενη εποχή;

Ο άνθρωπος είναι αδύνατον να κυριαρχήσει στις δυνάμεις τις φύσης αλλά μπορεί να συντελέσει στη μείωση των επιπτώσεων της κλιματικής αλλαγής και να σταθεροποιήσει το κλίμα μακροπρόθεσμα μέσα από τη βοήθεια της επιστήμης και της τεχνολογίας. Να στραφεί σε νέες μορφές ενέργειας που εξελίσσονται ραγδαίως τα τελευταία χρόνια και να ακολουθήσει τις κατευθυντήριες γραμμές της επιστήμης που είναι στη πρώτη γραμμή του πολέμου για τη σωτηρία του πλανήτη μας.

-           Τι ρόλο παίζει η τέχνη ως εργαλείο μόρφωσης στον αγώνα για τη διάσωση του περιβάλλοντος;

Ο καλλιτέχνης δεν μπορεί να ζήσει χωρίς τη φύση καθώς πρώτιστος στόχος του είναι η ανάδειξή της μέσα από τα δικά του όπλα που δεν είναι άλλα από το πινέλο, τον καμβά και τα χρώματα. Με το δικό του τρόπο παλεύει να τη κρατήσει ζωντανή για να μπορέσει να συνεχίσει να εμπνέεται από τις ομορφιές της. Πιστεύω η φύση μέσα από τον καλλιτέχνη αποκτά λόγο, εκφράζει το συναίσθημα και μας καλεί να ανταποκριθούμε στα καλέσματά της.

-           Η έκθεση είναι σε συν-διοργάνωση με το Μαριολοπούλειο-Καναγκίνειο Ίδρυμα Επιστημών Περιβάλλοντος. Πως προέκυψε αυτή η συνεργασία και ποιος ο ρόλος του συγκριμένου Ιδρύματος;

Ήθελα ως ιδιοκτήτρια της γκαλερί και καλλιτεχνική επιμελήτρια αυτής της έκθεσης να δώσω μια επιπλέον βαρύτητα πάνω στο θέμα που εκτέθηκε. Το Μαριολοπούλειο-Καναγκίνειο Ίδρυμα Επιστημών Περιβάλλοντος με Πρόεδρο τον Γενικο Γραμματέα της Ακαδημίας Αθηνών καθηγητή κ. Χρήστο Ζερεφό θεωρώ ήταν η κατάλληλη επιλογή σύμφωνα με τους σκοπούς του ιδρύματος.

Οι σκοποί του Ιδρύματος συνοψίζονται ως εξής:

  • Η ανάπτυξη των Επιστημών του Περιβάλλοντος με έμφαση στην ενίσχυση μελετών σχετικών με την αλληλεπίδραση του ανθρώπου με το περιβάλλον και την πολιτιστική κληρονομιά.
  • Η απονομή τιμητικών διακρίσεων σε αναγνώριση της συνεισφοράς διάσημων επιστημόνων που ασχολούνται με τις επιστήμες του περιβάλλοντος.
  • Η βράβευση νέων επιστημόνων που δραστηριοποιούνται στις επιστήμες του περιβάλλοντος σε κοινό πρόγραμμα με τον Παγκόσμιο Μετεωρολογικό Οργανισμό του ΟΗΕ (WMO) (§ 7.2.6, 47 session WMO Executive Council, Geneva, 1996).
  • Η χορήγηση βραβείων και διακρίσεων τα οποία αθλοθετεί το Ίδρυμα και αφορούν στους σκοπούς του Ιδρύματος τόσο στην ημεδαπή όσο και στην αλλοδαπή.

-           Η έκθεση αυτή έρχεται να αγκαλιάσει την Τέχνη με την Επιστήμη σε ένα τόσο επίκαιρο και σοβαρό ζήτημα, υποστηρίζει ο κ. Χρήστος Ζερεφός. Είναι αυτός ο συνδυασμός ίσως η λύση για την νίκη μας ενάντια στην φυσική καταστροφή;

Η λύση δεν είναι αλλά είναι ένα μέσω ανάδειξης του προβλήματος και αφύπνισης του κοινού.

-           Στην έκθεση συμμετέχουν δεκαπέντε διαφορετικοί καλλιτέχνες. Πόσο εύκολο είναι να συνδιαλλαγούν μεταξύ τους και να δημιουργήσουν μια ενιαία αφήγηση;

Ο κάθε καλλιτέχνης που συμμετέχει στην έκθεση εκφράζεται με τον δικό του τρόπο και τις δικιές του ευαισθησίες. Ερχόμενος κανείς στο χώρο της γκαλερί για να δει τα έργα τους θα διαπιστώσει μια αέναη συνδιαλλαγή ακόμα και από τον τρόπο που είναι τοποθετημένα στον εκθεσιακό μας χώρο. Η επιλογή που έκανα τον καλλιτεχνών έγινε με πολύ αυστηρά κριτήρια για αυτή την έκθεση για να είναι όλα τα έργα μέσα στο θέμα για να μπορέσουν να περάσουν το μήνυμα που επιδιώκαμε στο κοινό.

-           Η φύση θεωρείτε ένα κατεξοχήν εικαστικό θέμα έμπνευσης απο την αρχαιότητα ως σήμερα; Η ομορφιά της, η αγριότητα της, η γαλήνη της. Πως φαντάζεστε τις μελλοντικές απεικονίσεις της σε ένα τόσο δυσοίωνο μελλοντικό σενάριο;

Η φύση του καλλιτέχνη είναι ανεξάντλητη και πάντα θα βρίσκει τρόπους να εκφράζεται και να δίνει τη δική του πινελιά και στο μέλλον.

https://thessculture.gr/synenteyxeis/natasa-gkovedaroy-i-fysi-toy-kallitech/#

Η Art-Thessaloniki International Fair - είναι μια διεθνής πολιτιστική οικογένεια που συνεχώς μεγαλώνει, γεμάτη ενέργεια και ενθουσιασμό. Το εξασφαλίζουμε με την υποστήριξη των συμμετεχόντων, κάθε ενός ξεχωριστά, και με την σημαντική οργάνωση του καλλιτεχνικού της διευθυντή και της ομάδας του, που είναι πάντα κοντά σας.
Το Art-Thessaloniki βρίσκεται ακριβώς στο κέντρο της πόλης. Με τις εγκαταστάσεις τις ΔΕΘ-HELEXPO δίπλα στην παραλία της Θεσσαλονίκης και τον Λευκό Πύργο.
Η Govedarou Art Gallery συμμετέχει και φέτος με 6 καλλιτέχνες:

Νανά Winter-Γεωργιάδου, Στέλιος Ζαχαρούδης, Νίνα Μιχαηλίδου, Ειρήνη Μονομμάτου, Μαρία Χαλκιά και Όλγα Χατζηχρίστου.
Θα μας βρείτε στο Περίπτερο 10 Booth 8!!

Η Art-Thessaloniki International Fair - είναι μια διεθνής πολιτιστική οικογένεια που συνεχώς μεγαλώνει, γεμάτη ενέργεια και ενθουσιασμό. Το εξασφαλίζουμε με την υποστήριξη των συμμετεχόντων, κάθε ενός ξεχωριστά, και με την σημαντική οργάνωση του καλλιτεχνικού της διευθυντή και της ομάδας του, που είναι πάντα κοντά σας.
Το Art-Thessaloniki βρίσκεται ακριβώς στο κέντρο της πόλης. Με τις εγκαταστάσεις τις ΔΕΘ-HELEXPO δίπλα στην παραλία της Θεσσαλονίκης και τον Λευκό Πύργο.
Η Govedarou Art Gallery συμμετέχει και φέτος με 6 καλλιτέχνες:

Νανά Winter-Γεωργιάδου, Στέλιος Ζαχαρούδης, Νίνα Μιχαηλίδου, Ειρήνη Μονομμάτου, Μαρία Χαλκιά και Όλγα Χατζηχρίστου.


Θα μας βρείτε στο Περίπτερο 10 Booth 8!!

Η Govedarou Art Gallery σε συν-διοργάνωση με το Μαριολοπούλειο-Καναγκίνειο Ίδρυμα Επιστημών Περιβάλλοντος παρουσιάζει στο χώρο της την ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο: "Κλιματική Αλλαγή: Άνθρωπος και Φυσικές Καταστροφές", την επιμέλεια της οποίας φέρει η εικαστικός και ιδιοκτήτρια της γκαλερί Νατάσα Γκοβεδάρου. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν στις 13 Οκτωβρίου 2022 που είναι και η Διεθνής Ημέρα Μείωσης των Φυσικών Καταστροφών και η σπουδαιότητα της είναι πολύ επίκαιρη, όχι μόνο λόγω των περιβαλλοντικών φαινομένων που ζούμε καθημερινά, αλλά και λόγω της διάσκεψης του COP 27 για την κλιματική αλλαγή.Συμμετέχουν 15 εικαστικοί.

Η Διεθνής Ημέρα Μείωσης των Φυσικών Καταστροφών καθιερώθηκε από τη Γενική Συνέλευση του ΟΗΕ το 1989 και εορτάζεται κάθε χρόνο στις 13 Οκτωβρίου, με το σκεπτικό ότι ο άνθρωπος είναι αδύνατον να κυριαρχήσει στις δυνάμεις της φύσης, είναι όμως δυνατόν να μειώσει τις καταστροφικές τους συνέπειες. Οι φτωχές και αναπτυσσόμενες χώρες υφίστανται τις μεγαλύτερες απώλειες σε ανθρώπινο δυναμικό, αλλά και δυσβάστακτες ζημιές, εξαιτίας της έλλειψης υποδομών, αλλά και τεχνογνωσίας για την αντιμετώπιση των φυσικών καταστροφών (σεισμοί, πλημμύρες, τσουνάμι, κατολισθήσεις και ξηρασία).

Χαιρετισμός του Προέδρου του Μαριολοπουλείου-Καναγκινείου Ιδρύματος Επιστημών Περιβάλλοντος και Γενικού Γραμματέα της Ακαδημίας Αθηνών καθηγητή Χρήστου Ζερεφού:

Με ιδιαίτερη χαρά χαιρετίζω την εικαστική έκθεση της Govedarou Art Gallery σε ένα θέμα που είναι τόσο επίκαιρο ώστε να προβάλλεται το ίδιο όπως σχεδόν και ένας πόλεμος. Ο πόλεμος που κάνει η ανθρωπότητα για να σταθεροποιήσει το κλίμα και να μπορέσει να επουλώσει μακροπρόθεσμα τις πληγές που έχουν ανοίξει στο περιβάλλον μας από την αλόγιστη χρήση των ορυκτών καυσίμων και όχι μόνο έχει μεγάλο κόστος. Η έκθεση αυτή έρχεται να αγκαλιάσει την Τέχνη με την Επιστήμη σε ένα τόσο επίκαιρο και σοβαρό ζήτημα. Θα ήταν ευτύχημα να βλέπαμε πολλές ανάλογες πρωτοβουλίες έτσι ώστε και μέσω της Τέχνης να ευαισθητοποιηθεί η κοινωνία. Στην κυρία Γκοβεδάρου και τους συνεργάτες της αξίζουν τα θερμά συγχαρητήρια με την ευχή να συνεχίσει και να επαυξήσει την προσφορά της στην κοινωνία και στο περιβάλλον γενικότερα.

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Νανά Winter-Γεωργιάδου, Ατσαλής Κωστής, Γερούκη Ζωή, Γιαρεντζίδης Βασίλειος, Γκοβεδάρου Νατάσα, Εφημίδης Κώστας, Ζαχαρούδης Στέλιος, Κοντοέ Μαριάννα, Μιχαηλίδου Νίνα, Μιχαλοπούλου Χριστίνα, Μονομμάτου Ειρήνη, Σαρησάββα Κατερίνα, Τάξος Παναγιώτης, Τσαντήλας Χρήστος, Χαλκιά Μαρία

Διάρκεια: 13 - 27 Οκτωβρίου 2022

Εγκαίνια: Πέμπτη 13 Οκτωβρίου, ώρα 18:30 – 21.30

Επιμέλεια έκθεσης: Νατάσα Γκοβεδάρου

Επικοινωνία

Govedarou Art Gallery

Διεύθυνση: Γ. Παπανδρέου 5

Θεσσαλονίκη 54645, Ελλάδα

Τηλ: 2314 015613

info@govedaroufineartgallery.com

F: https://www.facebook.com/govedarouartgallery

                                                             

'Ωρες λειτουργίας:

Δευτέρα - Τετάρτη και Παρασκευή: 11.00 - 14.00

Τρίτη - Πέμπτη : 11.00 - 14.00 & 18.00 - 20.00

Σάββατο: 11.00 - 14.00 (μόνο στη διάρκεια των ατομικών και ομαδικών εκθέσεων, αλλιώς κλειστά)

Κυριακή κλειστά